“吕国英:作“大”难，作“厚”更难”

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编者按词——

谈“文艺是时代前进的号角，最代表一个时代风貌，最引领一个时代风气”的文化繁荣、文艺复兴、艺术创作苏乱象、流弊，是一个漫长的过程，也是一项紧迫的任务。 如何看待时代的大化，描绘万象的大美，吟诵奋起的铠甲，作家、艺术家的使命不可缺少，创作路径是关键。

先贤说:“上取法，只在里面得到。 因为在里面拿，所以在那下面。 ”。 在艺术创作中，艺术家是从渐进、渐次、渐次的过程，到“低”到“高”乃至“高”的过程，不断超越着“难”和“更难”的过程。 正确认识“难”和“更难”，致力于用“上”来确定坐标、立方位，是通道，是挑战。

从这次开始，我们陆续发表文艺理论、艺术批评家、作家、文化学家，“《气墨灵像》艺术论”创始人吕国英的“艺术创作十大命题”，备受网民满意和关注。

“大”很难，但“厚”更难

——“文艺创作十大命题”之一

吕国英

大者，宽者； 厚者，深者。 通常，“广”是面，“深”是远。 在时空维的意义上，“宽”具有一定宽度的边界，是指上下、左右的区域。 “深”有一定的纵空之间，是指过去、未来的边界。 在艺术作品中，“大”与“厚”的关系是特殊的关系，是基本的关系，也是根本的关系。 这种关系既反映作品的外观，又体现作品的形式质量，呈现出作品的边界。

认识“大”和“厚”是艺术创作的核心意义，也是艺术审美的核心要素。 “大”和“厚”表现为两个方向、两个维度，表现为两个层次、两个类别。 从方向和维度上看，前者是横向宽度和深度，表现视界和幽远。 后者以时空和精神，体现空之间和感情。 从层次和范畴上说，前者是自然和心性，表现为万物和意象，后者是哲学和美学，表现为边界和审美。

孟子言:“充实的是美，充实的是光辉的是大。 ”。 既是人类边界论，也是典型的艺术边界论。 关于绘画艺术的“大”和“厚”问题，潘天寿认为:“左右上下不难，纵深难。” 也就是说，绘画创作很难向表示上下、左右“面”的方向向外扩展，但在表示前后“深”的水平上，很难向“内”和“外”延伸。 “内”是历史的纵深，“外”是未来的远方。 基于绘画语境，但对文艺创作诸门类具有普遍意义。 同时，这种“深刻”不仅表现为文案要素，而且作为主题思想、本质含义、真挚情感、灵魂系，经常表现作品的思想深度，表现作品的审美性。

文艺史上，大致成功的文化文艺都是向“厚”方向学习，用“厚”描绘精品，用“厚”体现力作。 轴心时代”的文化就是这样，近代以来的文艺大家都是一样的。 老子的《道德经》是一门叫做“内圣外王”的学问，被称为“万经之王”的宏论，只有五千句话。 曹雪芹“读十年，增删五次”，一生只写《红楼梦》。 李可染七写了《万山红遍》，都在咫尺之境。 黄宾虹进入“浑厚华滋”的境界，挥毫写下“万千山水”，收入数内。

在当今众多的文艺乱象和流弊中，好的“大”远的“厚”突出。 一段时间内，展览大型，拍卖造天价，“出人头地”炒作“大作”，画巨幅、长卷、拍大剧、大作品、巨献等“大”作品，不时在喧闹的文艺各坛上演。 专注于模仿、流水作业，只追求耳目娱乐、低级趣味快餐式的费用。 胡编乱造、粗制滥造、恣意涂鸦、热衷于牵强附会的文化类“垃圾”急功近利、极端耗费参与者的无奈、拼尽全力捕鱼、极致拖拉所能完成的商业化“运营”。 造型、包装、发出声音的造型上的“动作”。 别这样，不是全部。 的核心是忽视艺术创作中“大”与“厚”的关系，将两者割裂、对立。

很明显文艺作品的构成，“大”是外在的框架，“厚”是核心的根本。 “厚”、“大”没有意义。 做“大”就要做“厚”，只有“厚”，才能做“大”。

这样，制作“大”很难，制作“厚”更难，从制作“厚”开始，艺术就兴盛起来。

2019年11月北京

作者介绍:

吕国英

文艺理论、艺术评论家、作家、文化学家创立“气墨灵象”艺术论，撰写构筑文艺理论新体系的“中国牛文化千字文”，塑造雕像“牛文化”。 构筑“书象”，眺望纯净抽象和灵象的远方写作，写专著，写多篇评论，超过数百万字，其中《大艺立三极》《未来艺术之路》中英文双语出版，《china奇人》《神雕》《陶艺狂人》，